La nueva edición de la Muestra de Teatro de Amateur Andratx
???Presentada la nueva edición de la Muestra de Teatro de Amateur Andratx
• Continuamos con el espíritu amateur de la Muestra
• Cuatro obras se representarán durante los fines de semana del mes de mayo: los domingos 8, 15, 22 y 29 de mayo. Hoy mañana se ha presentado la 38º edición, de la Muestra de Teatro Amateur, que se llevará a cabo durante el mes de mayo. Al acto de presentación han estado presentes el alcalde de Andratx Antoni Mir Salvà y la regidora de Cultura Ruth Mateu Vinent.
Una Muestra de Teatro 2022 en la que se continúa con el espíritu amateur inicial de la misma, una apuesta clara por el teatro amateur, en total treinta y cinco obras presentadas, muchas más que el año pasado que se presentaron veintiuna obras, de las cuales se han escogido 4 obras de Mallorca, Menorca, Sevilla y València, este año ninguna compañía local ha presentado obra, animamos que lo hagan en las próximas convocatorias. Serán 4 representaciones con 4 estilos totalmente diferentes para poder llegar a todas los públicos.
Todas las representaciones serán gratuitas a las 20:00 h al teatro de Sa Teulera.
Por realización de la Muestra de Teatro Amateur se ha solicitado una ayuda del departamento de Cultura del Consejo de Mallorca.
?La Muestra empezará el próximo domingo 8 de mayo con la compañía Menorquina el Orfeón Maonès y la obra "Orinoco"
Sinopsis: Dos vedettes, Mina y Fifí, viajan en un barco destartalado por el río Orinoco en busca del contrato de sus vidas. La obra ORINOCO, del autor Emilio Carballido es una metáfora de la vida misma, donde el río es el camino en que nos descubrimos a nosotros mismos y aprendemos a diferenciar aquello que es realmente importante del que no lo es, del valor de la amistad, del respeto, del bien común y de lo necesario que es el Amor, querer y que nos quieran. En cómo afrontamos las adversidades que van surgiendo a lo largo de nuestra vida y seguir adelante. Fifí es aire, positividad, ilusión, ingenuidad y juventud, Mina es tierra, realismo, amargura por el paso de los años y la inevitable entrada a la madurez de la vida.
?Continúa el próximo domingo 15 de mayo con la compañía Zorongo Teatro de valencia, con la obra
"Pere y el Capitán"
Sinopsis: Pere y el Capitán es un diálogo a dos bandas, en el contexto de un interrogatorio, y en la relación que se establece entre un interrogador -un torturador- y un detenido, un torturado. Según el mismo Benedetti, no escenifica el enfrentamiento entre un monstruo y un santo, sino de dos hombres, dos seres de carne y huesos, ambos con puntos vulnerables y puntos de resistencia. La distancia entre uno y el otro es ideológica, pero sobre todo es psicológica; y es, quizás así donde subyace la clave de otras diferencias, como la moral, la sensibilidad ante el dolor humano, la resiliencia, el complejo trayecto que va entre el coraje y la cobardía, entre la cesión y el sacrificio, la grieta entre la traición y la libertad.
? Continúa el próximo domingo 22 de mayo con la compañía Nunca Somos Teatro de Mallorca
con la obra "ARTE"
Sinopsis: Sergi ha comprado un cuadro moderno por una gran suma de dinero. Marc odia el cuadro, y no puede creer que a su amigo le pueda gustar una obra así. Felip intenta poner paz entre ellos dos. Si tu amistad está basada en un mutuo acuerdo tácito, que pasa cuando una persona hace algo completamente diferente e inesperado? La pregunta es: eres quien crees que eres o eres quien tus amigos creen que eres?
? Y acaba el próximo domingo 29 de mayo con la compañía sevillana Acontracorriente Teatro
con la obra "Antígona" (idioma: Castellano).
Sinopsis: Es una visión universal y atemporal del mito de Antígona. Es Antígona eterna, universal, la de siempre: la exaltación de la rebeldía y la lucha contra la orden establecido, partiendo de convicciones arraigadas y profundas. hacemos una revitalizando labor de investigación sobre el clásico de Sófocles, con una puesta en escena desposeída de florituras; con la palabra, la música, la danza y la interpretación como principal vehículo comunicación, y con un coro que deja de ser mero espectador o analista de la obra y que toma parte activa en el curso de la obra.